Lo spettacolo dell’intervallo del Super Bowl 2026 si è già svolto ed è stato seguito da milioni di persone in tutto il mondo. Come ogni anno, è stato raccontato come un evento enorme, capace di unire sport, musica e spettacolo in pochi minuti molto intensi. Questa volta sul palco è salito Bad Bunny, artista portoricano che ha portato una performance molto discussa, capace di dividere il pubblico e di aprire un dibattito che va ben oltre la musica.
Lo show di Bad Bunny è stato pensato come un racconto visivo e umano. Non solo canzoni, ma immagini di vita quotidiana, persone comuni, lavoratori, anziani, amicizie, balli e momenti di festa. Anche chi non comprende lo spagnolo ha potuto seguire il senso generale dello spettacolo, perché la narrazione passava soprattutto dalle immagini. Il messaggio finale, proiettato sul grande schermo, parlava di amore come risposta all’odio. Una chiusura semplice, diretta, che ha lasciato il segno.
Parallelamente, però, la stessa serata ha visto la messa in scena di uno spettacolo alternativo, promosso da ambienti politici conservatori, che voleva proporsi come risposta a quella esibizione. Un evento molto diverso, che ha puntato su un’idea di patriottismo rigida e su un linguaggio fortemente schierato. Al centro di questa proposta c’era Kid Rock, artista con una lunga carriera alle spalle, ma ormai legato più al messaggio politico che alla musica in sé.
Quello spettacolo alternativo è sembrato fin dall’inizio più interessato a chiedere attenzione, adesioni e sostegno economico che a offrire un vero momento di intrattenimento. Le esibizioni musicali sono apparse spesso spente, prive di quella energia capace di coinvolgere anche chi non condivide le stesse idee. Persino Kid Rock, che ha esperienza e carisma, non è riuscito a trasformare la sua presenza in un momento davvero memorabile. La sensazione generale è stata quella di un evento costruito per ribadire un’identità, non per creare un’emozione collettiva.
Questo doppio spettacolo ha mostrato due modi opposti di intendere l’intrattenimento. Da una parte, un racconto aperto, che prova a parlare a tutti. Dall’altra, una proposta chiusa, che parla solo a chi già si riconosce in quel messaggio. Ed è proprio osservando questa differenza che viene naturale fare un paragone con ciò che accadrà tra non molto in Italia, con la cerimonia di apertura delle Olimpiadi di Milano Cortina.
È molto probabile che, sul piano emotivo e simbolico, l’apertura di Milano Cortina resterà più impressa dello spettacolo del Super Bowl, anche se quest’ultimo è seguito da numeri enormi. Le Olimpiadi non sono solo uno show musicale o televisivo. Sono un momento in cui un Paese si racconta al mondo attraverso immagini, storia, cultura e sport. La cerimonia di apertura ha il compito di rappresentare un’identità collettiva, senza dover rispondere a polemiche immediate o a contrapposizioni politiche.
Va detto con sincerità: a molti di noi lo sport invernale non fa impazzire. Sci, pattinaggio, slittino non suscitano la stessa passione che provoca una partita di calcio. Noi siamo cresciuti con il pallone, con il campionato, con le discussioni infinite su rigori, espulsioni e allenatori. Il calcio resta il nostro punto di riferimento emotivo. Però le Olimpiadi funzionano in modo diverso.
Anche chi normalmente non segue questi sport si ritrova a guardare una gara importante, una finale, una discesa decisiva. Succede perché le Olimpiadi parlano di partecipazione, di rappresentanza, di tensione condivisa. Non si tifa solo per una squadra, ma per un’idea di comunità. E la cerimonia di apertura è il momento in cui tutto questo viene messo in scena in modo simbolico e potente.
A differenza dello spettacolo del Super Bowl, che dura pochi minuti ed è legato a un evento sportivo preciso, l’apertura olimpica ha un respiro più ampio. Non deve convincere, non deve rispondere a qualcuno, non deve vendere nulla. Deve solo raccontare una storia e farlo nel modo più inclusivo possibile. Ed è qui che spesso riesce a essere più forte.
Lo spettacolo di Bad Bunny, nel bene e nel male, ha funzionato proprio perché ha scelto questa strada. Ha mostrato un’America fatta di persone diverse, senza urlare, senza imporre un messaggio. Al contrario, lo spettacolo alternativo ha dimostrato quanto l’intrattenimento perda forza quando diventa strumento di contrapposizione. E questo vale ovunque, non solo negli Stati Uniti.
Milano Cortina non sarà perfetta, e non farà innamorare tutti degli sport invernali. Ma difficilmente sarà ricordata per divisioni o polemiche. Sarà ricordata, se riuscirà nel suo intento, per immagini, emozioni e senso di appartenenza. Ed è proprio questo che rende l’apertura olimpica qualcosa di diverso rispetto a qualunque halftime show, per quanto seguito e commentato.
Alla fine, lo spettacolo del Super Bowl 2026 è già entrato negli archivi. È stato visto, discusso, criticato e difeso. Milano Cortina, invece, deve ancora arrivare, ma porta con sé un’aspettativa diversa. Non quella di uno scontro, ma quella di un racconto condiviso. E forse, anche per chi preferisce il calcio e guarda con un po’ di noia gli sport invernali, sarà difficile restare indifferenti.
E tu come l’hai vissuta? Lo spettacolo del Super Bowl ti ha convinto oppure pensi che l’apertura di Milano Cortina lascerà un segno più profondo? Scrivilo nei commenti e dimmi la tua.
